{"id":18169,"date":"2024-03-09T14:37:23","date_gmt":"2024-03-09T13:37:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/evento\/venus-in-furs\/"},"modified":"2024-07-11T11:08:22","modified_gmt":"2024-07-11T09:08:22","slug":"venus-in-furs","status":"publish","type":"tribe_events","link":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/evento\/venus-in-furs\/","title":{"rendered":"Venus in Furs"},"content":{"rendered":"<p><strong>March 9, 2024 \u2013 April 6, 2024<\/strong><\/p>\n<p>Venus in Furs (1870) the novel by Leopold von Sacher-Masoch, remains a renowned book in the collective memory: Severin, a simple man, tells his absolute devotion for Wanda, a woman that he identifies as Venus, the goddess of love. In Severin\u2019s room, a painting dominates the setting, he said the artwork was inspired by Tiziano\u2019s Venus in the mirror, which depicts a northern Venus wearing only a fur coat: she is the incarnation of the perfect woman according to his fantasies. But the protagonist rebels and emancipates herself from the ideal she is associated to by taking her fur off, the same fur that imprisoned her in a role. Venus in Furs is the final affirmation both of the desire of self expression and of the creative instinct conceived as a generating force on a deeper level.<\/p>\n<p>The collective exhibition \u201cVenus in Furs\u201d brings together a group of artists who have decided to express their creativity and their artworks projecting them as a life driven energy, the famous Eros described by Freud, named from the Greek god of love.<\/p>\n<p>Each artist dialogs returning a large fresco where different areas of research investigate the contemporary fabric of existence using different mediums. We talk about the theme of memory and the perception of time, memories from the past, the unconscious and its unexplored places, crossing the female body that appears sinuous and fluctuating like a veil or a sculpture. The woman and her nowadays representation is examined while living her classic role of angel of the hearth. The female image is painted while she is locked up in suffocating domestic settings permeated with inflorescences or while dealing with common chores. The displayed artworks are also linked to current events, to their social issues that involve anti-speciesism and the female world, outlining painful paths that lead to rebirth and self-discovery. Art has the social value of bringing people together, of unity, art acts like a collective ritual where the Greek principle of kalocagathia reigns, in this world beauty is goodness.<\/p>\n<p>The collective exhibition \u201cVenus in Furs\u201d was possible thanks to the commitment of Loredana Galante, Marta Mez and Antonella Casazza, who created a committee that coordinated and fulfilled the project.<\/p>\n<p><em>Rebecca Delmenico<\/em><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Artists on display<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Silvia Beltrami<\/li>\n<li>Marianna Bussola<\/li>\n<li>Anna Caruso<\/li>\n<li>Antonella Casazza<\/li>\n<li>Elisa Cella<\/li>\n<li>Eleonora Chiesa<\/li>\n<li>Cristina Costanzo<\/li>\n<li>Ilaria Del Monte<\/li>\n<li>Loredana Galante<\/li>\n<li>Debora Garritani<\/li>\n<li>Giovanna Lacedra<\/li>\n<li>Coquelicot Mafille<\/li>\n<li>Florencia Martinez<\/li>\n<li>Marta Mez<\/li>\n<li>Elena Monzo<\/li>\n<li>Saba Najafi<\/li>\n<li>Ieva Petersone<\/li>\n<li>Alessandra Rovelli<\/li>\n<li>Marta Sesana<\/li>\n<li>Milena Sgambato<\/li>\n<li>Tina Sgr\u00f2<\/li>\n<li>Sanda Skujina<\/li>\n<li>Vania Elettra Tam<\/li>\n<li>Francesca Vitali Boldini<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Lettera del Comitato<\/strong><\/p>\n<p>Ventiquattro artiste da un&#8217;idea aggregativa del Comitato: Loredana Galante, Antonella Casazza e Marta Mez. Tre artiste che hanno immaginato una mostra al femminile e l&#8217;hanno realizzata.<br \/>\nUn catalogo analogico di artiste, una scommessa sinergica, che vuole indagare e restituire uno spettro di declinazioni concettuali ed estetiche di un&#8217;esperienza artistica attinente alle donne. Il progetto espositivo include differenti medium e stili, linguaggi e poetiche. La mostra comprende opere di pittura, scultura, fiber art, collage, video di performing art, fotografia.<\/p>\n<p>Il Comitato, con questo invito, vuole restituire la complessit\u00e0 dell\u2019universo femminile attraverso un progetto, in cui la voce narrante \u00e8 la ricerca artistica ma la scelta delle artiste \u00e8 dichiaratamente fatta tra le Amiche.<br \/>\nIn un periodo di critica tout court qui c\u2019\u00e8 da scatenarsi, \u00e8 tutto \u201cmolto peloso\u201d iniziando dall\u2019 immagine di copertina: una conchiglia aperta con ciuffi di pelo bruno che irretisce o crea disagio.<br \/>\nIl risultato \u00e8 la costruzione di una mostra articolata e complessa, un dibattito d\u2019idee, una geografia di paesaggi contemporanei eterogenei.<\/p>\n<p>Et voil\u00e0 lo sguardo delle ventiquattro Artiste, il nostro modo di registrare, indagare e restituire, ognuna con il proprio personale linguaggio.<br \/>\nIl titolo della mostra \u00e8 stato scelto dalla curatrice Rebecca Delmenico che ha scritto il testo che accompagna la mostra Venus in Furs.<br \/>\nQuesta \u00e8 la domanda che il Comitato si pone e indirizza ai visitatori di questa mostra:<br \/>\n&#8220;In una mostra di sole donne ci sono degli elementi comuni dettati da un&#8217;inclinazione, da attributi sensibili, da una categoria con specifiche propensioni, attitudini, peculiarit\u00e0 biologiche? Se esistono, possono essere alla base di una creazione di valore, di una gradazione contributiva riconoscibile nella nostra societ\u00e0?&#8221;<\/p>\n<p><strong>VENUS IN FURS<\/strong><br \/>\nCome si diventa ideatrici e curatrici di una mostra di 24 artiste che ci comprende? Una gita condivisa, un\u2019 idea, l\u2019istantanea attivazione di tre amiche artiste, una pazienza infinita e tanto impegno.<br \/>\nCome si realizza? GRAZIE ad uno spazio: SAC &#8211; Spazio Arte Contemporanea che ci ospita ed una curatrice che ci sostiene da subito e ci scrive un testo, Rebecca Delmenico.<\/p>\n<p><em><strong>Il Comitato<\/strong><\/em><br \/>\n<em><strong>Antonella Casazza, Loredana Galante, Marta Mez<\/strong><\/em><\/p>\n<p><a class=\"wp-block-button__link wp-element-button\" href=\"https:\/\/spazioartecontemporanea.com\/wp-content\/uploads\/2024\/02\/comunicato-stampa-SAC-Venus-in-Furs.pdf\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\"><a href=\"https:\/\/spazioartecontemporanea.com\/wp-content\/uploads\/2024\/02\/comunicato-stampa-SAC-Venus-in-Furs.pdf\">Scarica il comunicato stampa<\/a><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Mostra collettiva<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":18040,"template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","footnotes":"","_tec_slr_enabled":"","_tec_slr_layout":""},"tags":[46,48],"tribe_events_cat":[47],"class_list":["post-18169","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tag-painting","tag-sculpture","tribe_events_cat-exhibition","cat_exhibition"],"ticketed":false,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/18169","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/18169\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18170,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/18169\/revisions\/18170"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18040"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18169"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18169"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.spazioartecontemporanea.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events_cat?post=18169"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}